在蕭敬騰的演唱會殿堂上，揮動著鼓棒忘情享受的節奏的鼓手，是來自新竹縣五峰鄉的李定楠。與節奏音樂共生20年，已是華語流行音樂天王天后御用鼓手，他卻謙卑地說音樂學習不盡，唯有敞開心靈不受限不斷練習，才能夠跟的上時代潮流打出一條自己的路，市場雖然一直在變化，但音樂的能量本質定律都不變。
跟著自己的節奏 找到自己的路
流行音樂歌手指定樂手定楠，是來自新竹縣五峰鄉的泰雅族，父親是海軍退伍之後到中油公司任職的上班族，從小在竹東長大，72年次的他自嘲自己客家話比還比母語還要流利。說起學音樂的過程，幼稚園大班時候媽媽本想培養妹妹去學琴，後來他也跟著學起古典鋼琴，妹妹學了三年就放棄，反倒他很有興趣學了七年時間，直到讀國中才停止。「會放棄繼續學音樂的原因是因為我很愛面子，青春期男生覺得學運動的體格比較帥，給人家陽光健美形象，學琴的人似乎看起來很柔弱。」就這樣轉而往體育專長去發展，音樂就當作一個興趣繼續學習。
定楠正式踏上音樂這條路大概是從19歲開始，進入流行音樂圈大概是96年，臺灣當時剛好進入一個流行音樂的轉變期，LIVE 演出與地下樂團相繼崛起，音樂開始分眾化，流行音樂環境生態開始改變。定楠說目前教學以音樂演奏、爵士鼓教學為主要工作，演出合作多半是現今線上主流的歌手。
他開始玩爵士鼓時，心中有一個指標的偶像人物，就是傳說中的小白老師李守信，小白老師是他的老師、也是開啟他音樂人生的貴人。「在兩岸三地樂壇活躍的臺灣著名鼓手小白老師，曾是許多知名歌星首張專輯的製作人，當時他就是音樂天后阿妹的專屬鼓手。我當兵那時期很瘋狂，都會買很多演唱會CD一遍一遍去聽，從中聽出鼓法技巧。」剛好小白老師的太太也是新竹縣五峰鄉的泰雅族人，算是有姻親關係。但他說，面對自己偶像時心裡還是很激動。
跟老師學鼓沒多久，小白老師就推薦定楠到一個職業樂團HOt SHOCk哈騷客樂團，它是一個將肢體舞蹈，與流行音樂做結合， 帶給觀眾Live Show 體驗的演出團體，固定周末假日晚上都在臺北的Pub演出，也常有企業商演活動。進入樂團二年左右，樂團接到澳門威尼斯人、金沙酒店的駐點演出機會，每次檔期大概三個月時間。「那時候年輕才23、24歲能量大爆發，接收來自世界不同的歌單、新的編曲、世界樂風曲目，臨場即興歌與歌之間的轉點過場，一再考驗我在舞臺上的臨機應變反應。」定楠說很感謝小白老師一把將他推進一個大戰場中，督促他穩定性格接受扎實的實戰技巧，之後才奠定站上大舞臺演出的契機。
上場就打 練就一身好鼓力
85年開始春吶音樂祭在臺灣音樂史興起一陣風潮，95年友善的狗唱片公司開始於墾丁舉辦的戶外春浪音樂節，除了年度春浪大賞的比賽，還邀請眾多線上主流藝人、電音DJ 演出，表演以主流音樂為主。定楠因春浪音樂祭的關係，HOt SHOCk 樂團也移師到墾丁酒吧去做駐點演出，許多華語流行音樂製作人成為臺下客人。當時年僅25歲的他，就被音樂製作人黃冠龍相中，進入了流行音樂的殿堂。開始的第一場演出，就是蕭敬騰第二張專輯《王妃》的巡迴演唱會，11年來他跟著蕭敬騰走了四場世界巡迴，相繼合作的有阿Lin、張惠妹，近期有徐佳瑩等等，定楠儼然成為天王天后的指定鼓手。對於第一場演出就直接和天王合作，這樣的機會實在難得，對許多後輩來說剎是羨慕。
「我原本走的都是一些商演或是國際秀場活動，跟流行音樂一點都沒有關係，沒想到會在墾丁的酒吧，被製作人挖掘就進入華語流行音樂領域，幸運地第一場就是蕭敬騰的演唱會。所以常常跟學生說，不能小看任何一個舞臺，隨時做好上場準備，拿到機會，關鍵總是在細節裡。
定楠說自己在業界，做事認真為人好相處是他的好評價，做足功課是最基本的工作態度，臨場就是靠控場經驗來面對突如其來狀況。基本上有他在場就是一個安心保證。他十幾年來都是個人CASE 方式，如何安排時間就成了一件重要的事情。「剛開始很拚什麼都想接，想做出口碑為下一次鋪路，但演出練習及檔期經常會卡在一起，這時候當不了好人須要做出決定，溝通協調找出一個合作模式，練就一套管理自己工作的方式。」
定楠表示搶時間勉強不來，每一項工作都有一個樣貌，身為老師、身為樂手、身為創作人，自己要兼顧教學、演出、練唱及電視臺錄影等等，放慢拉長時間表去填滿就好，很多大型演出都需前一年前開始規劃，配合live 錄影檔期，不要因為要擠出時間而去卡位，不好的合作經驗出了狀況，往往對於團隊造成很大的影響。
不能停止訓練 節奏一開就是好樂
身經百戰的演出經驗，背後都是一次次的練習及挑戰。四年前他接了信的演唱會，對他來說是一個大挑戰。花了半年時間在山上加強音樂上的技能，融入音樂中也變成一個憤憤不平的搖滾焦慮狀態。「信的曲風很重搖滾，大鼓有很多點及反拍重音打擊，需要很大體力跟速度，為了加強訓練我跑到部落山上露營區的鐵皮屋裡做音樂訓練。」他說原本想說在山上比較不會吵到人，但另一個山頭的音樂人雲力思打來抗議，她在另一個山頭，都可以感受到他鼓力的強度與力量，定楠笑說那時一但開鼓整區的山頭都是他的迴響，山林的野獸樹木也感染到搖滾的重力速度。
當進到錄音室的時候，除了個人音樂特質的展現，必須依照製作人的曲目風格，歌手特性去呈現。「當下我們就像是演員般， 輕重緩急的節奏表現，來呈現出情緒，像是Bossa Nova會好像自己在海邊，爵士風格就像一點微醺的氣氛。」
定楠表示音樂領域很廣，回到文化本質連結發展時，他將泰雅族木琴特質透過音樂科技方式來呈現，讓大眾更加了解原住民族文化音樂的特質，貢獻自己音樂專長，成為一個說故事的角色。「電視節目live 演唱或是歌唱比賽時，有些曲目上也會適時將原住民族的打擊樂器加入，成為一個編曲或情緒過場轉換的要角，讓演出成為世界音樂風。」
參加輔導精實創業計畫是這十幾年醞釀累積的轉換，他將身分轉為一個經理人，創造的不再是自我的光芒，而是創造一個音樂新場域。他笑說現在才真的開始玩音樂，「音樂的學習之路很孤單，但分享出去共鳴性很強烈。」他將早期在HOt SHOCk樂團的Live演出經驗，及演唱會的企劃流程概念，結合到工作室的重點項目延伸，從打擊樂的節奏結合樂舞律動，配合自己的音樂創作展現一個新風貌。